威尼斯
從1895年開辦以來，威尼斯雙年展（La Biennale di Venezia）已有上百年歷史，堪稱歐洲歷史最悠久的藝術節；並與巴西聖保羅雙年展（The Bienal Internacional de Sao Paulo）、德國卡塞爾文獻展（Kassel Documenta）並列世界三大視覺藝術展，是藝術界重要的國際嘉年華。威尼斯雙年展從開辦以來便標榜以「現代藝術」取向，為傳統氣息濃重的水都帶來夏季裡驚鴻一瞥的現代光景。 <BR> <BR> 十九世紀末，民族主義風起雲湧。當時各種大型博覽會紛紛興起，第一屆奧運也在1896年開辦。除了牟取商業利益，這些國際性活動四海一家的表象下，其實是民族主義的較勁心理。將藝術變成大型博覽會，則以此際誕生的威尼斯雙年展為濫觴，也因為這股民族主義風影響，奠下它以國家為單位邀請參展的雛形。到了1930年代，主辦單位從威尼斯市政府改為義大利政府支持的獨立機構，展出範疇也在這段期間內不斷擴大：1930年開辦音樂節、1932年有第一屆國際影展（也就是國人熟知的「威尼斯影展」）、國際戲劇節則起自1934年。 <BR> <BR> 1968年全歐的學生運動及工運風潮使威尼斯雙年展暫停部分傳統活動。1973年威尼斯雙年展改組。1975年，二十世紀跨入最後四分之一之際，威尼斯雙年展加入國際建築展（參考網址http://194.185.28.38/gb/archi.html）；1998年1月23日，義大利政府立法承認威尼斯雙年展的法定地位，將之列入國家級組織。目前，威尼斯雙年展由一個非營利性的基金會主辦，接受民間贊助同時也受義大利政府及國會的監督與支持，共涵括視覺藝術、音樂、舞蹈、建築、戲劇和電影六大領域。 <BR> 各類雙年展原先多為兩年舉辦一次，部分因受歡迎而改為一年一次，如電影展、音樂節。展覽地點遍佈威尼斯全市各街頭、戶外場地、劇場、藝廊、電影院。建築展通常在綠園城堡（Giardini di Castello ）舉行。威尼斯的形狀宛如一條魚，綠園城堡就在這條魚的東端尾鰭處。它原來是聖彼得主教座堂的所在地，1806年，拿破崙奪回維內多省，把主教座堂拆掉蓋成花園，就是現今的綠園城堡。1895年第一屆威尼斯雙年展開辦時就以此地作為展覽地點，而後綠園城堡便以舉辦雙年展聞名。 <BR> <BR> 園內最古老的建築物是1895年興建的義大利館（主題館），經過長年的擴充興修，又增加了二十六座參展國家的國家館及一間書店。第一棟國家館是1907年Leon Sneyers設計的比利時館，最後一棟是1995年落成的南韓館。這些國家館個個來頭不小，不少出自馳名國際的建築大師手筆，像是Josef Hoffmann設計的奧地利館（1934）、Gerrit Rietveld設計的荷蘭館（1954）、Carlo Scarpa設計的委內瑞拉館（1954）、Alvar Aalto設計的芬蘭館（1956）以及James Stirling設計的書店（1994），讓綠園城堡本身就成為一部二十世紀現代建築史的活教材，也是威尼斯少數可見現代建築的地方。隨著參展國逐年增加，綠園城堡已經不敷使用，新加入的展出國家必須在威尼斯市另覓地點作為臨時國家館。 <BR> <BR> 第一屆建築展遲至1980年才誕生，截至2000年才舉辦到第七屆，比起已舉辦四十八屆的視覺藝術展要短的許多。每屆建築展都由策展人根據當時國際建築情境訂立不同的展出主題，如第一屆的主題「後現代主義」。第七屆、也是最近一次的威尼斯建築雙年展，從2000年6月18日展出至10月29日，由義大利建築師福克薩斯（Massimiliano Fuksas）擔任策展人，主題：「少一點美學，多一點倫理」。第七屆建築雙年展對台灣有著深刻的意義--國美館首度爭取到使台灣以國家館的身分參與，由建築師李祖原、王重平，畫家蕭勤代表。然而，要使藝術的歸藝術畢竟不易，爭取正名的過程中還是發生了些政治性的小插曲。 <BR> <BR> 相對於威尼斯雙年展的其他類型，建築展進行的並不順暢，展期也相對較短。也許建築這種大型而具體的藝術，很難用叫人用二至四個月的時間以展覽方式體會。但無論如何，來自世界各地的建築師仍將在新世紀繼續於下沉中的文藝復興古城中討論最前衛的建築議題。
